Za niecały tydzień startuje 48. Festiwal Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Rozmawiamy z Leszkiem Kopciem, dyrektorem festiwalu

- Festiwal rozpoczyna się 18 września w poniedziałek, kończy się 23 września w sobotę. Tradycyjnie będzie się odbywał w Gdyni, w 4 dużych obiektach: Teatrze Muzycznym, Gdyńskim Centrum Filmowym, Konsulacie Kultury i kinie Helios.

- Program w głównym zarysie nie uległ zmianie, mamy 3 konkursy: główny z 16 filmami pełnometrażowymi, konkurs filmów krótkometrażowych, których jest w tym roku 25 i rywalizację filmów mikrobudżetowych, których w tym roku zgłoszono 4 i wszystkie one znalazły się w konkursie. Mocnym akcentem programu konkursu głównego w tym roku jest sporo filmów historycznych, dotyczących zwłaszcza historii najnowszej. To dzieła niebanalne, bywa, że przełamujące konwencję poważnego filmu historycznego. W ogóle w programie jest spora różnorodność gatunkowa, tematyczna, jest kilka filmów debiutanckich; dwa pierwsze filmy, cztery – drugie. Większość filmów pokazana zostanie premierowo, będzie możliwość zapoznania się z najświeższą produkcją, w trzech czwartych pokazywaną w Gdyni po raz pierwszy.

- W programie towarzyszącym duży nacisk został położony, podobnie zresztą jak w poprzednich latach, na sekcję programową „Gdynia Industry”. Zawiera ona w sobie mnóstwo debat, paneli, dyskusji, warsztatów, spotkań, pitchingów i innych wydarzeń. Zwróciłbym uwagę na jeden z wątków, najświeższy chyba problem środowiska filmowego, który porusza emocje, może bardziej w Stanach Zjednoczonych, niż w Polsce. Dotyczy to sztucznej inteligencji używanej w produkcji i realizacji filmów fabularnych. Będzie też omawianych wiele bieżących problemów krajowego środowiska, łącznie z kwestią tantiem z internetu, o które toczy się walka już od paru lat, kwestia implementacji dyrektywy europejskiej.

- Zwróciłbym uwagę na „Mistrzowską Piątkę”, ciekawy nowy komponent, który zaproponowała w tym roku Joanna Łapińska, dyrektor artystyczna festiwalu. Pięcioro filmowców opowie o polskich filmach, szczególnie dla nich ważnych. To nowa formuła wzajemnej prezentacji swoich dokonań poprzez twórców. Mistrzowie opowiedzą widzom i uczestnikom festiwalu o swoich ulubionych filmach. Przez Agnieszkę Smoczyńska przywołany zostanie film „Opętanie” Andrzeja Żuławskiego, Filip Bajon sięga dużo głębiej w przeszłość, wybrał film „Jak daleko stąd, jak blisko” Tadeusza Konwickiego. Ewa Pruszczyńska – Wojciecha Jerzego Hasa „Jak być kochaną”, Jan P. Matuszyński – „Nic śmiesznego” Marka Koterskiego. Alan Starski, tegoroczny laureat Platynowych Lwów za całokształt twórczości, nawiązując do swojej współpracy z Andrzejem Wajdą, omówi z widzami jego „Popiół i diament”.

- Patrząc na liczbę filmów zgłoszonych w tym roku, rekordową, prawie 60 fabularnych, to można powiedzieć, że ilościowo rzeczywiście przeżywamy jakiś rozkwit, mimo różnych perypetii, po pandemii koronawirusa, która wyhamowała i produkcję i dystrybucję. Do tej pory trudno jest odbudować frekwencję w kinach, która w 2019 roku była do tego rekordowa w najnowszej historii polskiej kinematografii. Nie wróciliśmy jeszcze do tych ponad 80 mln ale w tym roku producenci zdecydowali się zapewnić bardzo pracowity czerwiec i początek lipca festiwalowym selekcjonerom, komitetowi i dyrektor artystycznej. Obejrzeć 60 filmów w ciągu 5 tygodni, to było duże wyzwanie. Tak samo w krótkim metrażu, pojawiło się nie 90, jak w poprzednich latach a aż 135 filmów. Bardzo mocną zresztą jest ta część festiwalu, chciałem zwrócić uwagę na coraz ciekawszą ofertę programową filmów krótkometrażowych, nie tylko etiud szkolnych, ale też wielu profesjonalnych studiów i producentów.

CZYTAJ TAKŻE:
Za nami kolejne Gdańskie Noce Jazsowe. Teatr Leśny w Gdańsku wypełnił się fanami jazzu [ZDJĘCIA]